Jonas Nightengale es un pastor que viaja con su troupe por el medio este norteamericano parando en los pueblos donde instala un show religioso con el fin de ganar dinero. Su mentalidad es la de un comerciante pero tiene la habilidad de convencer a las personas de su amor religioso y encuentra en los más necesitados pasto para su rebaño. Pero se encuentra con un milagro inesperado que todo lo trastoca. Comedia con drama y amor la fórmula que nunca falla para Hollywod y que en este caso de la mano de un gran director resulve con garbo en un film que es una excelente producción con muchas figuras jóvenes y ya consagradas.

Haydar Sener tiene su tierra, cabras y familia paterna en su país natal pero ansía vivir en Suiza. Para ello vende todo y en contra de sus padres decide emigrar al país europeo. El viaje es costoso y necesita mucho dinero para el antes y el después. Para viajar decide hacerlo con su esposa y uno de sus 7 hijos. La jornada estará plagada de dificultades ya que no son inmigrantes legales. Film de gran factura, muy bien producido y dirigido con muy buenas actuaciones y con una historia que atrapa y moviliza los sentimientos de humanidad del espectador.

La vida de Chett Baker, sus amores, su adicción a las drogas fuertes, la relación con sus padres, manager y también con Dizzy Gillespie y Miles Davis todo está presente para dar marco a la vida de este gran trompetista dueño de un estilo único. Film bien producido y narrado. La actuación de Ethan Hawke es muy buena.

Michael Moore visita varios países europeos en busca de ideas que contribuyan a una mejor vida y a una mejor sociedad. Francia, Eslovenia, Portugal, Noruega, Italia e Islandia son algunos de las naciones que visita en su busca de como resuelven en otras latitudes las mismas problemáticas de la sociedad yanqui.

Johann Radmann es un fiscal joven e impetuoso que por casualidad se topa con un juicio que nadie queire llevar adelante. Juicio a los SS nazis en postguerra. Todo un reto Johann se entrega en cuerpo y alma a esta cruzada. Flm interesante y de gran producción. Con muhca información histórica que además involucra a nuestro pais, este film enmarcado en la Alemania de postguerra está muy bien actuado y producido. Un exceñlente trabajo de este director que hace su primera aparición en el cine grande.

Conrad es un joven adolescente que viene del hospital psiquiátrico. Tuvo un accidente en un bote con su hermano y eso le dejó un trastorno que lo impulsó a tratar de quitarse la vida. Su reinserción en el ámbito familiar la escuela, el quipo de natación y los amigos no es para nada fácil. Conrad entonces decide consultar a un psiquiátra para controlar mejor su vida y emociones. Gran película de Robert Redford que con mano maestra desnuda cada una de las almas de la familia de Conrad dejando a la vista las miserias y tormentos que cada uno carga sobre sí. Gran film con excelentes actuaciones y una temática que no pasa de moda.

Nigel Y Fionna son una pareja sin hijos viajando a India por barco. Nigel conoce a Óscar, un hombre cínico y desalmado que tiene por esposa a Mimi, una exuberante joven, sensual y atractiva que a todos hechiza con su cuerpo. Nigel no es menos y cae en su embrujo y el de Óscar que le cuenta su historia de amor mientras Fionna está en su camarote enferma de los mareos propios de la embarcación.

Documental del conocido director cubano sobre Ho Chi Minh. Imágenes y superposiciones de texto se conjugan en una suerte de collage en blanco y negro con banda de sonido de Country Joe and the Fish.

Kimani Maruge es un mau mau sobreviviente de la quera civil en su país. Muchos años después Maruge quiso comenzar su educación a los 84 años lo que lo llevó a enfrentar a la burocracia que defendía la posición de ofrecer sus recursos a los niños y no a los abuelos como Maruge. Buen film bien producido y dirigido basado en hecho reales aleccionador y esperanzador. Maruge llegaría con su historia hasta las Naciones Unidas, si es que eso significa algo en términos de producir un beneficio para su cruzada a favor de la educación.

El título proviene de una palabra de la tribu nativa norteamericana Hopi y significa La vida en transformación. No contiene voz en off ni diálogo y cuenta con la banda sonora de Philip Glass. Es la segunda parte de una trilogía junto a la primera Koyaanisqatsi (1983) y la tercera Naqoyqatsi (2002). Imágenes de todo el mundo, diversas culturas en situaciones de vida y un film que apunta a la imagen y lo exótico apoyado por una música que llega a exasperar. El film llamado Samsara (2011) de Ron Fricke recogerá este formato y lo renovará años más tarde haciendo aún más hincapié en la fotografía. No es de esperar que vea las otras dos partes.

Documental sobre el sociólogo Pierre Bourdieu. El director lo sigue con su cámara a varias actividades y descubre en parte al hombre y al profesional. La sociología es pues un deporte de combate en la medida en que sirve para defenderse de la dominación simbólica.

Documental sobre la poetiza y escritora Alejandra Pizarnik con aspectos de su vida y con el testimonios de parientes y amigos. Documental muy completo sobre esta gran poetiza argentina que vivió en una época convulsionada política y socialmente.

Serie de los sesenta icono de la ciencia ficción. Gene Rondenberry es el productor pero los directores fueron muchos y variados. Hoy en día de cada episodio se podría hacer una película y sus secuelas. Era la época creativa de la televisión y de cuya competencia saldrían los mejores productos del universo de series norteamericanas. Con una producción excelente para la época y con actuaciones y efectos convincentes marcó y sigue marcando a toda una generación que hoy se deleita con la posibilidad de volver a ver cada capítulo. Me hace sentir que no ha pasado el tiempo y que aún estoy atornillado frente a mi TV Dumont 57 a válvulas en blanco y negro en living de mi casa familiar.

La decadencia de una familia burguesa y el universo que la rodea debido a un joven que llega a visitarlos y que parece comprender y estimular en cada uno de los componentes de la familia sus miedos y fantasías más profundas y conflictivas. Es una película polémica que es el corte de una época en la faz política y social.

Documental sobre los derechos de los afroamericanos en U.S.A. El director Santiago Álvarez director cubano. Tiene otros documentales importantes LBJ (1968) y 79 Primaveras (1969) donde analiza las principales figuras de la Guerra de Vietnam (Lyndon B. Johnson y Ho Chi Minh respectivamente). En 1968, colaboró con Octavio Getino y Fernando E. Solanas en el documental La Hora de los hornos, sobre los efectos del imperialismo en Sudamérica. Fue fundador y director del Noticiero ICAIC Latinoamericano. Reflejó importantes sucesos históricos como la invasión mercenaria a Cuba en 1961, fue genial en el uso del montaje y el empleo de la banda sonora como parte indisoluble de la acción dramática.

Unos gauchos criminales asaltan a una diligencia y Aballay, el jefe, degolla al padre de Julián, un niño de 10 años que observa el hecho. A partir de ese momento algo cambia dentro de Aballay y dentro de Julián también. Los años pasarán para ambos y el odio y el remordimiento no cesan. Film de muy buena factura con una buena dirección. Una historia interesante que atrapa y que nos remite ineludiblemente al género del western.

Tashi es un monje tibetano que desea conocer el mundo sensible y abandona el monasterio para ir al encuentro del amor, los hijos y el trabajo. Con una gran fotografía y paisajes de gran hermosura este film bien dirigido y producido narra una historia al estilo de la vida de Sidartha Gautama.

A cuatro años de la desaparición del joven trabajador rural salteño La Izquierda Diario comparte el documental realizado por Pateando el Tablero.

El film narra la corta pero apasionada vida de Mariano Moreno, su misteriosa muerte y como la historia oficial ocultó su pensamiento revolucionario. En 1810, con solo 30 años de edad, Moreno fue el líder del movimiento revolucionario que luchó por la libertad y la igualdad en sudamérica. Pero muchos archivos de Moreno fueron destruidos por sus descendientes y por los más importantes historiadores argentinos.

Marisa es una skinhead muy violenta que se mueve en un ambiente de odio y racismo. Todo lo ve a través de una óptica de odio a los refugiados e inmigrantes y de lo débil y entregado que está la nación alemana. Film polémico donde se muestra la violencia y el racismo que se cuela en la sociedad de Alemana. Este director tiene una producción posterior Ha Vuelto (2015) donde trabaja también la temática del nacional socialismo que al parecer perdura en el corazón de una parte de la sociedad germana.

Una expedición en el planeta Marte debe de abandonarlo imprevistamente para volver hacia la Tierra pero deja en el camino a uno de sus tripulantes supuestamente muerto pero que realmente estaba vivo. La película es interesante desde el punto de vista de supervivencia y de la lógica y como siempre con una dirección impecable de Ridley Scott cuyas películas de ciencia ficción vienen asombrándonos desde Alien en 1981. Una producción excelente con fotografía al mismo nivel y detalles de escenarios y vesturio convincentes al máximo.

Una cabina de teléfono es dejada por una empresa en medio de una plaza. Un hombre ingresa a ella y trata de comunicarse pero el teléfono no funciona. Cuando trata de salir no puede y mucha gente se agolpa para ayudarlo. Un film inquietante que tiene un trasfondo político ineludible y manifiesta el encierro que impone la sociedad actual a las personas y otras interpretaciones más.

Pocha es una delincuente de poca monta, nacida en México pero viviendo en USA desde muy pequeña por lo cual apenas habla el español. Por eso el nombre de Pocha que es la fruta podrida y que se usa como mote despectivo para los mexicanos poco mexicanos. Pocha es devuelta a México por la policía y allá debe de reencontrase con su padre y abuela. No va a ser fácil su nuevo inicio en su país natal. Un film tipo thriller sin pena ni gloria y con poco para destacar.

Un pase por diversos países en imágenes de gran calidad y con gran criterio estético. Un universo de colores y de formas que aúna una gran fotografía y efectos ópticos importantes. Sin embargo no parece lograr un equilibrio entre lo estético y las temáticas y se va desdibujando poco a poco cayendo de la calidad inicial del film.

Elena es la esposa de un rojo, un comunista llamado Ricardo. El hijo de ambos se llama Lorenzo y su hermana Elena la cual se fuga con otro comunista rumbo a Portugal. En este núcleo tercia un diácono que se enamora perdidamente de la madre de Lorenzo. Todo eso en el marco de la guerra civil española y la persecusión a los republicanos. Un film de muy buena producción y con buenas actuaciones con una historia interesante pero que no termina de cerrar.